紫禁城的紅墻黃瓦之內，不僅有著帝國的政令樞要，也曾孕育著一套綿延千年的宮廷藝術體系——宮廷畫院。清代，這一傳統達到了又一個高峰，尤其在康熙、乾隆時期，大量西方傳教士畫家如郎世寧、王致誠等人的入宮，將西洋繪畫的透視、光影技法與中國傳統的筆墨意趣相融合，開創了獨具一格、中西合璧的“清宮新體畫”，為皇家留下了無數兼具寫實與裝飾性的藝術瑰寶。然而，盛極必衰，隨著國運的衰落，這座藝術殿堂也不可避免地走向夕陽。

　　在眾多清朝宮廷畫師中黃際明也十分值得了解，黃際明，字云亭，直隸淶水縣（今河北淶水縣）人。生于咸豐五年（1855年），卒于1932年。他于光緒十九年（1893年） 通過嚴格選拔進入清宮造辦處下屬的“如意館”，成為一名宮廷畫士。

　　如意館是清代宮廷繪畫的核心機構，云集了當時最頂尖的畫家，專為皇帝、皇后進行藝術創作。黃際明憑借其全面而精湛的畫藝，在人才濟濟的如意館中脫穎而出，最終升任“領班”，成為如意館的實際負責人，掌管宮內繪畫事務。

　　黃際明正是這一畫風在清末的重要傳承者。他的代表作《仿郎世寧愛烏罕四駿圖》便是向郎世寧的致敬之作，不僅模仿其形，更得其神韻，將駿馬的肌肉、體態和神采描繪得栩栩如生。另一幅名作《九犬圖軸》（現藏故宮博物院）同樣體現了這一特點，畫中九只獵犬形態各異，刻畫精細，富有立體感，展現了其高超的寫實功力。

　　此外，他還擅長人物畫，北京頤和園仁壽殿內的《伏勝授經圖》以及為慈禧太后繪制的御容像，均出自其手，筆法細膩，色彩富麗，符合皇家審美。

　　據《故宮書畫目錄》記載，黃際明創作了數十幅作品，題材涵蓋人物、花卉、動物、山水，技法全面。其作品如今主要珍藏于故宮博物院、頤和園等地，成為研究清末宮廷繪畫藝術不可或缺的珍貴史料。

　　黃際明的一生，跨越了晚清與民國，他的畫筆記錄了一個時代的皇家審美，也傳承了中西藝術交流的獨特薪火。他作為“末代宮廷畫師”的身份，為其藝術生涯增添了一抹濃厚的歷史色彩，使其成為從帝國走向共和這一重大歷史轉折點的特殊藝術注腳。